シーン 1: 出会い

Goodie Goodie Productions は、1999 年、競争の激しいフィラデルフィアの音楽市場で苦戦していました。Goodie の共同設立者のポール・レイトナー氏とジョヴァンニ・ラロッサ氏は、伝説的なヒップホッパーのギャング・スターのコンサートのプロモーションを行なうチャンスを得た時に、そのドキュメントフィルムを作ることに決めました。

この二人は、 Coyopa Productions のリッチ・ホフマン氏をショーのビデオ撮影に雇いました。ある日ギャング・スターの映像を編集している時に、レイトナー氏はホフマン氏のソファの上にある脚本に気が付きました。レイトナー氏は独学で学んだ映像制作者であり、いくつかの脚本を手がけていました。将来 2 人で一緒に映画をつくろうと話が盛り上がりました。

シーン 2: 撮影

2000 年の秋、ロサンゼルスで開催されたデジタルビデオ・エクスポに出席した後、ホフマン氏は、作品の芸術面と配給を管理することができる低コストのデジタル形式で映画を撮ることができると確信しました。Goodie Goodie Productions と Coyopa Productions は、デジタル ビデオカメラ、コンピュータ、および 2 台の外付けハードディスク・ドライブを用意し、芸術的未来像と現実の世界との間で苦悩する画家の成長物語である自主映画、Invisible Mountains を共同で制作しました。

アナログ映画の時代には、資金調達映画制作を目指す者にとって大きな課題でした。資格を取るのではなく、高価な機材を使用するために映画学校に行っていたものです。大きなスタジオの支援なしに、映画を成功させることは至難の技でした。今では、素晴らしい映画を撮るのに必要なのは才能だけです。後は、デジタル・ストレージ・ソリューションが実現します。

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ロールクレジット: オリジナルの映画を制作するためのポール・レイトナー氏からの 5 つのヒント

• デジタル革命を十分に活用して使用しているメディアを理解すること。映画制作時にはできるだけ大容量のストレージを使用すること。
• 実験すること。高価なフィルムと違って、デジタルビデオは低コスト。これを最大限に活用して、イマジネーションの創作力を伸ばすことが重要。
• 俳優に、演じる役柄を自分で探索させること。デジタルストレージを使用すれば、複数のテーク用にフィルムを現像する必要がありません。時間的制約にもよりますが、基本的には 1 つのシーンに対してテークを好きなだけ撮ることができます。
• 制作を開始する前に、観客と販路を理解すること。
• HD チャンネルはコンテンツにこだわっているので、高解像度で撮影する。

ホフマン氏とレイトナー氏は、人気のあるローカル映画シーンを生かすことで映画費用を最小限におさえました。公募により、GGP はきっかけを求め経験を積みたい多くの有能な地元の俳優を見分けることができました。撮影チームは 5 人を中心に撮影を進めました。それにもまして、新しいテクノロジーが映画制作を可能にしたのです。「Invisible Mountains が完成したのは、デジタル編集用下見フィルム、編集データ、最終的に完成した映画を保存、バックアップするための外付けハードディスク・ドライブがあったからこそです」 と、レイトナー氏は語ります。

プロ、アマ問わず映画制作者は、作業を迅速に処理するハードディスク・ドライブに信頼を置いています。今日の手頃な価格のデジタルビデオ (DV) カメラには、ハードディスク・ドライブが内蔵されています。これは大きな強みになります。高解像度のビデオを高品質で保存することができるため、テープを使用していたときのように誤ってシーンを削除することがなくなりました。また、ディレクタは映画を巻戻したり早送りせずに確認したいシーンを直接見ることができます。ビデオを編集プログラムにリアルタイムでロールするのに数時間費やす代わりに、HDD 対応カメラにより、PC にデジタルファイルをコピーして最終編集用にハードディスク・ドライブに保存することができます。

映画の編集は選択するだけの仕事になります。昔は、これらの選択はフイルムを実際に切り貼りして行なわれました。これは時間のかかる作業で、使用可能なショットを見つけるのは大変でした。今日のハードディスク・ドライブ・テクノロジーにより、その作業は過去のものになりました。高速のデータ転送速度と大容量によって、リアルタイムに画像と音声を保存、確認、操作することが可能になりました。映画制作者は道具ではなくストーリーに集中できます。

外付けストレージ・ソリューションは高速大容量なため、映画制作者は作品の中に創造性のある要素を自由に組み込むことができるようになりました。例えば Invisible Mountains では、主役の登場人物の思考過程を表すために映画にデジタル・アニメーションを組み込みました。レイトナー氏は、「アニメーションでは、大きなストレージ領域と外付けドライブへのバックアップが必要になります。アニメーションは Invisible Mountains の 1/3 を占めるため、多数のレイヤーのレンダリングによってハードディスク・ドライブが画像の作成や保存を行なうことは絶対的に必要です。

また、ファイル形式を増加した 1 秒当たりのフレーム数に対応する標準形式に変換する過程でもハードディスク・ドライブを使用しました。その結果、視覚的に強化されたプロ品質の作品が完成しました。フイルムは Coyopa スタジオで編集しましたが、その時点ではリフォームした車庫程度の広さでした。

シーン 3: 完成

わずかな予算にもかかわらず、Invisible Mountains は、2003 年、 DV フィルムフェスティバルで作品賞を受賞し、2003 年フィラデルフィア映画祭の前夜祭のインディペンデント系映画際 「Fest Indies」 での上映作品として選ばれました。2004 年の公式リリースに続いて、Invisible Mountains は 独立系映画に好意的な Netflix の配給で新しい観客を増やし続けています。

Invisible Mountains の成功はデジタルビデオとストレージ無しにはありえませんでした。デジタルビデオの撮影では、高コストの映画制作というプレッシャーはありませんでした。これによって実験や複数のテークが可能になりました。また、専用編集機材なしでハードディスク・ドライブで編集ができることを意味します。

終わり。